Sta arrivando la sostituzione della voce tramite IA: cosa significano le sentenze della GEMA tedesca per i musicisti professionisti
A quanto pare, Spotify avrebbe in programma remix basati sull'intelligenza artificiale e lo scambio di voci per il 2027. Ecco come le sentenze dei tribunali tedeschi e gli accordi di consenso attivo influenzano gli artisti.
Questo articolo è stato tradotto dall’inglese. Leggi l’originale
In questo articolo
Due notizie del mondo della musica degli ultimi giorni puntano nella stessa direzione. Secondo un articolo del Financial Times riportato da Complete Music Update il 30 ottobre, Spotify punta a lanciare all’inizio del 2027 un’estensione a pagamento che permetterebbe agli ascoltatori di remixare e reinterpretare brani esistenti con l’intelligenza artificiale, inclusa un’opzione di “scambio di voce” che imita la voce di un artista specifico. E il 2 novembre lo stesso sito ha parlato di un brano blues generato dall’IA che ha raggiunto il secondo posto nella classifica delle vendite dei singoli nel Regno Unito, riaccendendo il dibattito su quale sia il posto della musica generata dall’IA. Per i musicisti professionisti di tutta Europa, la domanda concreta non è più se l’IA influenzerà la tua musica, ma a quali condizioni.
La Germania ha già tracciato alcuni confini
I segnali giuridici più chiari finora arrivano da Monaco. Il 31 luglio 2026 il Tribunale regionale di Monaco si è schierato in gran parte dalla parte della GEMA, la società di gestione collettiva tedesca, contro il servizio musicale basato sull’IA Suno. Il tribunale ha stabilito che l’addestramento sul repertorio della GEMA e la generazione di brani molto simili a quelli protetti costituivano una violazione del diritto d’autore, ha ritenuto responsabile il fornitore dell’IA (non i suoi utenti) e ha stabilito che sono dovuti i diritti d’autore e il risarcimento dei danni. La sentenza non è definitiva e Suno ha dichiarato che sta valutando se presentare ricorso. Anche un precedente caso della GEMA contro OpenAI riguardante i testi delle canzoni è ancora pendente in appello.
Allo stesso tempo, la GEMA ha iniziato a vendere un set di dati di addestramento su licenza agli sviluppatori di IA. In altre parole, il messaggio dalla Germania è «ottieni la licenza, non prenderlo di nascosto», e le società di gestione collettiva in altre parti d’Europa stanno osservando attentamente la situazione.
Perché l’opt-in è importante per gli artisti, non solo per le star
Il prodotto di Spotify di cui si parla dipende dal consenso degli artisti e degli autori a partecipare, soprattutto quando è coinvolta la loro voce. Si dice che le etichette stiano contattando gli artisti uno per uno, e le proposte di ripartizione dei ricavi andrebbero da percentuali di royalty simili a quelle dello streaming fino a una divisione 50/50. Niente di tutto questo è definitivo, e Spotify ha già dimostrato in passato che i livelli premium annunciati possono arrivare in ritardo o non arrivare affatto, quindi prendi questi dettagli con cautela.
Comunque, il principio è utile per tutti: la tua voce, il tuo nome e le tue registrazioni sono diritti che puoi concedere o negare. Questo vale sia che tu abbia un contratto con una major, sia che tu sia un cantante da matrimoni i cui video demo girano sui social media. Anche le cover band e i musicisti di sessione dovrebbero tenere presente che le loro interpretazioni delle canzoni altrui sono registrazioni che hanno un valore e potrebbero essere copiate o clonate come qualsiasi altra cosa.
La storia della classifica è un avvertimento sulle frodi, non sulla qualità
Il piazzamento in classifica dell’IA, a ben guardare, era modesto: è apparso in una classifica basata solo sulle vendite e non in quella principale che include lo streaming. La preoccupazione maggiore sollevata dalla notizia è che gli strumenti di IA possano facilitare la manipolazione dello streaming e l’usurpazione d’identità, e che gli ascolti gonfiati sottraggano denaro dal fondo comune delle royalties che paga i veri musicisti. Spotify afferma di concentrarsi sullo spam e sull’usurpazione d’identità piuttosto che su come viene creata la musica, e offre uno strumento in versione beta che permette agli artisti di approvare le pubblicazioni prima che appaiano sul loro profilo.
Cosa fare
Leggi i tuoi contratti per individuare le clausole relative all’IA. Prima di firmare un contratto con un’etichetta, di distribuzione o di sessione, cerca le formulazioni relative all’addestramento dell’IA, ai modelli vocali o alle “nuove tecnologie”, e chiedi un consenso esplicito (opt-in) anziché un consenso generico.
Registra correttamente le tue opere presso la tua società di gestione collettiva (GEMA, SACEM, SIAE, SABAM, AEPI e altre) in modo da essere visibile quando vengono distribuiti i proventi delle licenze.
Proteggi il tuo profilo d’artista. Controlla regolarmente i profili di streaming per individuare brani che non hai pubblicato e usa gli strumenti di segnalazione e approvazione delle piattaforme.
Tieni in ordine e datati i tuoi file originali e di sessione; ti aiuteranno a dimostrare la paternità dell’opera in caso di controversia.
Parla con i tuoi clienti. Se l’organizzatore di un evento vuole filmare la tua esibizione, concorda per iscritto come potranno essere utilizzati i filmati.
Chiedi consiglio prima di firmare qualsiasi cosa insolita: un sindacato di musicisti o un avvocato specializzato in diritto musicale può verificare rapidamente i termini relativi all’IA.